Pour cette deuxième émission de Diagonale sonore, j’ai voulu rencontrer la contrebassiste Joëlle Léandre. Enfant du free jazz, grande dame de l’improvisation libre, figure historique et internationale des « musiques créatives », Joëlle Léandre n’a pas sa langue dans sa poche. Témoignant de 40 ans d’histoire du jazz et de la musique contemporaine, forte de ses très nombreuses collaborations avec ceux qui l’ont faite comme elle est, de John Cage à Anthony Braxton en passant par le trio Les Diaboliques, elle est en colère contre les institutions pédagogiques, les catégories, les immobilismes… bref, tout ce qui empêche la musique d’être elle-même et les musicien.ne.s de trouver leur voix/voie. Car c’est de cela qu’il s’agit : trouver son son, développer son identité sonore, être soi le plus possible, et cela, paradoxalement, à travers la rencontre avec l’autre, au présent, dans une démarche à la fois poétique et politique.

For this second issue of Diagonale sonore, I cared to meet double bass player Joëlle Léandre. Being a child of free jazz, a great lady of free improvisation, and a historical and international figure of “creative music”, Joëlle Léandre is never at a loss for words. She has gone through 40 years of jazz and contemporary music history, and worked with many counterparts who made her as she is, from John Cage to Anthony Braxton and the Diaboliques trio, and she is angry at pedagogical institutions, categories, do-nothingness… that is, everything that keeps music from being itself and musicians to find their (inner) path. For this is it: finding one’s sound, developing one’s musical identity, being as oneself as possible, and this, paradoxically, through encountering an other, in the moment, in a both poetic and political journey.

Les fragments cinématographiques qui figurent dans cet entretien sont extraits du film Joëlle Léandre Basse continue, réalisé en 2008 par Christine Baudillon, produit et édité par Hors Œil éditions.